В Казахстане активно обсуждают законопроект «О внесении изменений и дополнений по вопросам поддержки креативных индустрий». На постоянной основе профессионалы из сферы искусства собираются и обсуждают возможности для креативной молодежи, которые могут дать им толчок в развитии. Один из ярких представителей этой сферы – казахстанская художница Айгерим Карибаева. Корреспондент редакции «Голос народа» побеседовала с девушкой о её пути к успеху.
Сейчас она уже твердо стоит на ногах, имеет много заказов и является востребованным специалистом. У девушки есть совместный с супругом арт-шоурум и личный сайт, через который осуществляется доставка не только по Казахстану, но и по всему миру. В одной из своих публикаций в соцсети Instagram она отметила, что её картина едет в США.
«Это очень волнительно и трепетно расставаться со своей картиной, и даже грустно. Но это даёт такой огромный стимул, заряд энергии и вдохновение для меня, как для художника, двигаться дальше», — написала девушка.
Однако, Айгерим, как и многие начинала с маленьких шагов.
«В 2019 году я начала развиваться и монетизировать себя как художник. Это случилось после того, как я ушла с фриланса. До этого была графическим дизайнером. Были первые шаги — маленькие сотрудничества, выставления своих работ в небольших кафе. Потом на меня вышли люди с павильона Expo и предложили аренду. Сейчас мы с супругом открываем свой большой магазин. Там и наша мастерская», — начинает рассказывать Айгерим.
Быть художником и развиваться в искусстве не просто, у Айгерим было много трудностей на пути становления.
«Здесь нет проторенной дорожки. В каких-то моментах нет понимания, что художник может так себя проявлять: быть востребованным, монетизировать свои работы, делать коллаборации. Я думаю, что где-то мы первопроходцы в Казахстане. В целом, то, что мы делаем, с таким масштабом и подходом, мы одни из первых. И я могу с ответственностью сказать, что задаю вектор во многом. Трудности только в самом творческом пути. В том, что приходится изучать предпринимательство, брать на себя ответственность. Ты впервые сталкиваешься с процессами бизнеса и учишься в моменте с этим справляться», — говорит она.
Работы художницы выполнены в этно стиле. И каждая из них отражают её внутреннее состояние. И у этого выбора есть своя цель.
«Это темы, которые мне близки и интересны. Я хочу их изучать, изображать, вкладывать смыслы, транслировать своё искусство людям. Я понимаю, что моя работа должна распространяться через людей культуры. Важно знать свою идентичность. Точно также её распространять и популяризировать. Поэтому да, моя миссия — это популяризация своей культуры и своего творчества», — отмечает девушка.
У казахстанской художницы было много крупных проектов, среди которых коллаборации с известными компаниями. Для неё важен масштаб создаваемых работ.
«Ко мне обращались известные люди, но знаете, мне нужно совмещать все: творчество, свои проекты, домашние дела. И приходится ценить своё рабочее время. Если я соглашаюсь работать на заказ, то для меня очень важен масштаб и какие-то новые грани в творчестве. Много кто обращался и обращается, но если они не могут мне дать этот размах, то я не работаю. У меня нет просто физически возможности работать с каждым», — делится она.
Одна из известных работ Айгерим — это дизайн новогоднего экспресс вагона «Астана-Бурабай».
«Они сами предложили мне поучаствовать. Но, было сложно. С госсектором всегда очень сложно работать. Заморочки, договора, документы. Это сложно и очень выматывает. Сначала они идут на имя, но дальше вся бюрократия сжирает тебя и все твои позиции, и приходится идти на компромиссы», — делится впечатлением Айгерим.
Девушка своим примером показывает, что в искусстве можно развиваться и быть востребованным специалистом. Главное — брать ответственность на себя и делать маленькие шаги.
